試想著在一個炎炎夏日的晚上，結束了一天的工作之後回到家，迫不及待打開冷氣，並從冰箱裡拿出了一杯手搖杯或是冰涼的啤酒，然後點開KKTV，挑一部夏季日劇相伴，放鬆並慰勞整日的辛苦。這樣的你，會選擇什麼樣的作品呢？
是有點甜的新創公司戀愛故事、運動員不為人知的汗水與淚水、荒謬的戰國校園喜劇、還是保家衛國的新兵成長日記？
在豔陽之下的歡愉或舒適氛圍之外，你的目光可曾望向另一可能平常沒有關照到的角落，在那裡有身陷不倫愛戀的師生、為了替死去丈夫復仇而化為厲鬼的未亡人、沉溺於風俗世界裡暈船的火山孝子，以及被恐怖的劇場詛咒纏上的演員。
光是看到這些身分的標籤就不難理解，這些故事都無法和「正面」、「積極」、「快樂」等關鍵字連結。然而，正是因為他們出現在「青春」、「夢想」、「努力」等各種正面詞彙交織的夏天，反差感更為強烈，引人好奇。
這些作品並不是隱藏菜單，而是寫在菜單的背面，沒有翻過去便容易被忽略而已。在食慾不振的夏日之中，他們卻以各自獨具的「口味」，提供了「本店推薦」、「必點品項」之外的另一種選擇。
「冒險與嘗試」也是夏天的關鍵字之一，如同國生宙加入了自衛隊並找到自己存在的意義、新町亮太郎放下昔日榮光成為運動經紀人、小鳥智志中年轉職到新創公司。
這個夏天給自己的第一個挑戰，就從嘗試這四部《純愛不協和音》、《復讐的未亡人》、《羅曼史暴風圈》、《奧賽羅》風格迥異的故事開始吧！
※底下內文有提及劇情！請斟酌閱讀※
1.《純愛不協和音》
如果要用料理形容，《純愛不協和音》如同一份外表灑滿了糖霜的點心，在還沒享用之前已經可以透過外表設想味道。然而當懷抱著十足信心一口咬下時，立刻被內餡所呈現的味道驚豔或是驚嚇，沒想到在甜得要死的糖霜之下，是充斥各種一言難盡的苦楚。
師生戀的故事在現代的戲劇題材中早已不是禁忌也不罕見，逐漸成為了一種「元素」，甚至是「類型」，因此如何在看似千篇一律的架構中走出一條新的道路，成了這類故事的挑戰。
面對這樣的課題，《純愛不協和音》選擇方式是在已知的大命題之下，架構了懸疑、不倫、復仇等不同元素點綴，在主線故事之外，多條支線同時進行，看似交錯卻又有條不紊，而且節奏明快絲毫不拖泥帶水，不但讓人物性格迅速確立、彼此的關係清晰，最重要的是，為了看似單調的「師生戀」故事增添了更多火花，成為了主要的吸引力。
當觀眾以為自己正在窺看音樂老師與女學生之間，跨越禁忌紅線的戀愛時，故事風格忽然轉向，成為了有人死亡，看似隱藏天大陰謀的刑偵故事。然而當觀眾決心投入探案推理時，這條支線卻又收的乾淨俐落，重新大家帶回主線之上。接著再藉由不同方式把這些支線一個一個安插進來，在推進故事的同時又能保持新鮮感。
《純愛不協和音》就是用了這樣的小巧思，讓每一口咬下去所嚐到的都是不同的味道。
另一方面，故事中的每個角色都有屬於其「瘋狂」或「病態」的一面，這些看似與「普遍經驗法則」相互衝突的元素，雖然荒誕同時卻是成就了這部作品令人目不轉睛的一大「功臣」。
角色們的性格、人設與背景隨著故事推展而逐步揭露，以中島裕翔、吉川愛為中心，參與這部作品的優秀演員群們，各自用了演技為角色們錦上添花。
作為觀眾，總是期待著這些角色究竟能多失控、多荒謬，以及這些舉動又會為故事帶來什麼樣的刺激與驚喜？下一口，又會嘗到什麼樣的味道？
2.《復讐的未亡人》
復仇的戲碼永遠不會過時，無論是什麼時刻，人們都喜歡看跌入谷底的失敗者，絕處逢生，接著不論利用什麼樣的手段，一步步地往上爬。
這樣的「痛快」，就像是即便室外是動輒30幾度的炎炎夏日，待在室內將冷氣開到最強，仍能大快朵頤的麻辣火鍋。吃到滿頭大汗卻又停不下來，一口接著一口。
在今年的夏天，《復讐的未亡人》正是這道讓人愛不釋手的佳餚。
國民大嫂松本若菜從《麻煩一族》中深山家的竹筍推廣大使，搖身一變成《復讐的未亡人》裡替因職場霸凌而死的丈夫復仇的厲鬼，用美色與掌握人心的手腕，一點一點將施暴及色慾薰心的上司、見死不救的同事們逼入生不如死的絕境。
因為家庭因素而一度選擇在家鄉的地方企業任職，最終仍無法克制內心對表演的渴望與嚮往而前往東京，從頭學習表演，並從配角演起。松本若菜直到出道15年後，天道酬勤，首度了拿到了屬於自己的主演作品。
即便《復讐的未亡人》只是篇幅短小的深夜劇，然而松本若菜化身成踏上復仇之路的鈴木美月，在劇中可動可靜、美艷卻又冷酷，善解人意的外表下則有著深不見底的惡意。當然，還有不少尺度大開的橋段。
從各層面來說的是令人上癮，如同夏日的麻辣鍋，既燥熱，又痛快！
3.《羅曼史暴風圈》
從古自今，在溫柔的風俗世界中暈船的孝子、孝女們不計其數，不論是深陷於言語的慰藉、肉體的交纏，彷彿不知節制的喝下一杯又一杯酒精濃度很高的烈酒，沒有掂掂自己的斤兩，然後沉醉在酒精帶來的迷幻感之中，無法自拔。
《羅曼史暴風圈》便是一個酒量不好卻堅持猛灌烈酒，喝到爛醉，卻還堅持自己沒有醉的火山孝子，以及圍繞在他身邊那些人的故事。
代課老師佐藤民生愛上風俗店小姐芹香，這樣看似「慘絕人寰」的故事開局，其實已是最美好的天花板。因為隨著故事的推進，眼前所見的是「魯蛇」的沉淪，不論是超出自己能力所及的花費、萌生出令人厭惡的佔有欲，甚至是深信自己才是對方的幸福，並憑藉著這種不知哪來的自信試圖「拯救對方於水火之中」。
在螢幕之前觀看「暈船」這一切的觀眾，或許都會有那麼一刻的衝動，恨不得衝上前去賞他幾巴掌，試圖打醒。
然而，當靜下心來斟酌卻又會發現，佐藤民生渴望追尋他人情感的寄託，以及被需要的感覺，這些都是他在陽光之下的世界難以觸碰的，卻在因緣際會之下，在都市一角的小房間裡，一個以金錢建立連結的世界中，一個素未謀面的女孩卻接住了他，賦予了他生存的意義。雖然，女孩從來沒有那樣的意思。
醉得多幸福，清醒後就多痛苦。這些得償所願的情感，終究只是烈酒帶來的「副作用」，等到睡了一覺醒來之後，在陽光照耀之時他仍將面對飲酒過量所帶來的宿醉，或許會頭痛欲裂。
4.《奧賽羅》
講到夏天，除了煙火大會、浴衣之外，大概就是鬼故事了。
在今年夏天，《奧賽羅》所肩負的任務便是讓所有誤闖禁忌森林的小白兔們，背脊發涼，感受清涼消暑。
《奧賽羅》是由撰寫《七夜怪談》系列的日本恐怖小說家鈴木光司但任原作與編劇的戲劇作品，劇名《奧賽羅》讓人直覺想到的是莎士比亞的名著，然而從一開始的劇情大綱與實際播出的集數看來，選擇這個名字或許是要借用「奧賽羅棋」的兩面性。
故事以大阪的小型劇團做為舞台，一群年輕演員在進行公演排演的期間，意外發現了一卷10年前的前輩們彩排同一齣戲的錄影帶。原本只是抱著觀摩心態的眾人沒有想到，這卷錄影帶卻打開了禁忌的大門，怪事接連發生。
《奧賽羅》將秘密、怨恨、詛咒等關鍵字，輔以若有似無的人臉閃現、蔓延的頭髮、空無一人的廁所等令人不適的影像串聯在一起，搭出屬於鈴木光司恐怖片的世界。
目前，恐懼還僅僅只是在蔓延的階段，令人期待的是，這些恐怖接下來會如何吞噬故事中的年輕演員們。
《奧賽羅》另一個不得不提的重點，同時也是身為乃木坂46粉絲的私心，這是生駒里奈在2018年從乃木坂46畢業之後，首部主演的民放電視劇作品。
身為一個偶像，生駒里奈有著「乃木坂之顏」的美譽，心繫團體的個性令粉絲們追捧；身為一個演員，生駒里奈則在《真凶標籤》中化身為瘋狂的本木陽香，怪異與瘋狂令觀眾瑟瑟發抖。
如今，她接到了主演的機會，而且是一人分飾兩角，詮釋面貌相同但性格截然不同的姊妹，既是考驗，也是機會。不論劇中或劇外，對他而言都是「奧賽羅棋」，一體兩面。
值得一提的是，比起一般觀眾熟悉的黃金檔日劇，這部作品是由朝日控股旗下服務關西地區的朝日放送（ABC）製作、播出，並非採用全國聯播，即便在日本也只有關西地區看的到。
這種從題材到播放管道、時段，都堪稱「小眾」的作品，選擇代理這類作品，不但是膽識也是回應觀眾期待的心意。
你多久沒有吃刨冰了？《奧賽羅》就是一碗忘了淋上糖水的刨冰，一開始以為只是清冰，口味上似乎很無聊，然而當一匙一匙向下挖，就會發現豐富的配料都在下面。只不過，當要大快朵頤時，不妨仔細看看，鈴木光司在你的刨冰裡都放了些什麼？
如果這個時候你的背後感到一陣涼意，切記，千萬不要回頭。
經營粉絲團「用鉛筆寫日劇」，寫字的人，想到什麼寫什麼，寫的是想法、看法與各種私心。因為日劇是生活中無可取代的養分。
