日劇SP,一話完結,二小時搞定,追劇的另類選擇

文・小葉日本台

無可救藥的日劇迷,看過的日劇超過上千部,靠寫日劇混生活超過五年時間,曾以「小葉日本台」欄名在中國時報寫日劇,曾以「日劇筆記」欄名在明日報寫日劇,相關日劇文章散佈各報章雜誌及 BBS 站,曾未來志願是一生懸命看日劇寫日劇。


片單_06_SP_1200x628.jpg

春節假期,難得有閒,追劇補進度,很多人都是這樣想的,只是計畫總趕不上變化,得和家人外出啦,親戚會來拜年啦,甚或還會冒出一堆小孩來亂……,總之時間被切割的叭啦叭啦,這下怎麼辦?有限時間的完整看劇,本文要介紹的單元SP會是不錯的選擇喔!

 

SP簡言之就是Special,特別篇的意思,這在日劇中算是很常見的類型,通常出現在季與季換檔的空窗期、對某某大師名家的致敬、特殊日子的紀念(每年七八月必有終戰省思片)、連續劇上檔前的片宣或下檔後的反應熱烈等等,以單元形式播出,多半兩小時左右搞定,特別一點的還會分第一夜/第二夜。追這類日劇SP的好處是不拖泥帶水,快速完結,那品質呢?絕對不差。以下就來聊聊幾款好看的SP。


.向大師名家致敬與紀念的改編SP

日本文壇大師何其多,不管已作古還是當紅,作品總是暢銷又長銷,比如松本清張,創社會派推理風潮,在他的作品中,名偵探向來不是重點,帶著悲劇宿命的主人翁才是目光焦點,總會讓人既不捨又心疼,被改編多次的《砂之器》想必大家耳熟能詳。電視台每年拍特別篇向松本清張致敬已成定番,像是田村正和、廣末涼子共演《買地方報的女人》、北川景子演的《黑色樹海》、米倉涼子的《派遣家政婦》等都屬名作賦予時代新意的改編。

今年電視台又再次推出了惡女系列名作《嫌疑》,由惡女米倉涼子化身正義律師,賢妻黑木華變身妖豔毒婦,兩大女角共演令人期待!

再來這一位東野圭吾,不用多做介紹的人氣作家,小說本本大賣受歡迎,搬上螢幕。量產型的東野圭吾一直都是電視台的最愛之一,不僅連續劇,單發的SP同樣部部精彩,小說銷售破百萬冊,以滑雪為題材的《劫持白銀》找來渡邊謙、岡田將生主演,本片為求場面逼真,劇組可是頂著零下17度的低溫在滑雪場拍了三個月,氣勢磅礡;最近還有一部《東野圭吾 》的SP,本作多年前就拍過山田孝之演的電影版,這回則改由龜梨和也演出,還是淚與感動啊。

 

✨ 小葉 Special Note:這款向名家大師致敬的SP,因為本身就是膾炙人口的原著做改編,故事性可不用擔心,而且觀眾還會因對作品的熟悉度,增添日劇、小說比一比的樂趣。



.單發SP多作家受賞作和反映時潮

日劇SP最常見的一款是改編作家受賞作或對現狀時事的反映,先舉最近的幾部。《和不是A的你》,佐藤浩市天海祐希主演,「未成年的兒子成為殺人凶手,身為父母的能夠做什麼?」本劇描寫的主題,改編自藥丸岳獲第37回吉川英治文學新人賞作品。《Fake News 假新聞風暴》,北川景子主演,看劇名大概就猜得到內容演什麼,這是《月薪嬌妻》編劇野木亞紀子的原創腳本。《GOLD WOMAN》,小雪和鈴木保奈美共演,敘述銀行圈的黑幕重重和大量不當解雇,改編自蘆崎笙獲第5回日經小説大賞作品。

 

✨ 小葉 Special Note:單發SP多作家受賞作和反映時潮,這類SP除了是出版社與電視台的跨平台整合行銷外,通常也是電視台拿來試水溫的策略之一。此外,以社會現象為題材,現階段最熱的就網路聲量和假新聞,這類特別篇機動性高,專業編劇寫出一個短篇故事大概沒什麼難度。


.與連續劇相關,本篇之前或之後的SP

資深日劇粉對於連續劇播完的本篇SP應該不會陌生,在日劇黃金期的以前出滿多的,只要是人氣劇,演員有意願,加碼來一發,不論只是菁華濃縮還是設定幾年後的緣份再續,觀眾都很買單喔,這其中1999年的青春校園純愛劇《白線流》在本篇後以八年時間播了5集全新SP,見證劇中那一群年輕人從高校畢業到出社會的辛酸點滴,堪稱SP的經典。

 本篇之後的SP,近期出現的代表作有阿部寬的《下町火箭2018》,這部SP很妙,更像是真正的完結篇。高畑充希過度保護的加穗子》算是答謝觀眾大放送,婚後開始學獨立的加穗子近況報告書;而松重豐食遍天下的《孤獨美食家》,特別篇多不意外,反正常出差,國內不過癮,海外連台灣行都吃透透。

 

有本篇之後的SP,當然也會有本篇前先誕生的SP,2018年大好評的《大叔的愛》最具代表,一開始只是朝日電視台2016年底播出的單篇SP,由於反應超熱烈,電視台乾脆推連續劇。高畑充希主演的《忘卻的幸子》也是如此,2018年初先以SP形式出現,效果不錯,高畑充希台緣好,加上是漫畫改編,很快的在同年10月就以連續劇讓幸子藉由各種美味忘卻不如意之事。

春節連假的追日劇片單,新番之外,以上介紹幾款單元形式的SP易看易消化,只要兩小時,娛樂滿滿,幸福滿滿,提供大家參考。


隱藏在那些日劇背後・編劇們的故事一二三

文・重點就在括號裡

目標成為最碎碎唸、最不務正業的日劇及電影粉絲團。
座右銘為村上春樹的「只要十個人中有一個人成為常客,生意就能做起來。」


為了創造出能吸引觀眾進入其中的「故事」,編劇們在角色與對白裡寫進自己的人生哲理,仔細呈現自己想說的概念。如此努力描寫細節,只是為了要讓真實世界的我們,跟他們一筆一筆虛構出來的世界,共嗚出讓人難以忘懷的情緒。

日劇《四重奏》由松田龍平、松隆子、滿島光、高橋一生主演。編劇為坂元裕二。

日劇《四重奏》由松田龍平、松隆子、滿島光、高橋一生主演。編劇為坂元裕二。

四個人

從他二十三歲的成名作《東京愛情故事》開始,感覺坂元裕二在琢磨「我喜歡的人不喜歡我」這個偶像劇定番設定時,有自己的方式,直到到近幾年,他甚至發展出「四個人」這樣的愛情故事寫法。

 

在九零年代的愛情故事裡,赤名莉香、永尾完治、關口里美及三上健一,他們就像是棋局裡的棋子,一物剋一物,這盤棋局裡每一次的改變,每走一步總會有人輸的最慘、傷的最重,總讓人糾心。不過,坂元裕二在上一個世紀雖然是這麼描寫這些東京男女們(後來也變成主流的愛情趨勢劇寫法),但在2010年寫完《Mother》這齣非普通的家庭劇,在橫掃當年度各種最佳日劇獎項(連帶捧紅了全日本最會演戲的童星芦田愛菜),成為社會派腳本家的坂元裕二,當他再度嘗試「四個人」的愛情故事時,這時的坂元裕二融合了自己的新想法,就成了《離婚萬歲》與《四重奏》。

離婚萬歲》與其說是寫愛情與婚姻,倒不如說是坂元裕二將愛情劇的各種糾葛,放進了兩對夫妻,像是一場實驗習作,寫就了這個將背景設定在東京都目黑區的「東京離婚故事」。坂元裕二簡直看透了愛情劇的本質,將婚姻生活寫成相愛相殺的虐緣,像是第一集的篇名直接了當:「真痛苦,結婚是個長時間的折磨」,特別篇的篇名更是一針見血──「離婚的原因是什麼?結婚,就是結了婚所以才會離婚,好痛苦。」

 

四重奏》就更有意思了,四個提琴手因為某個巧合而相遇,共同組成業餘的「四重奏」,但是,坂元裕二在最一開始就替這齣戲的註釋,寫下定調全劇風格的一句話:「全員單戀,全員說謊」。他很乾脆的就告訴所有觀眾,他不要讓角色們在劇裡談戀愛,他們說謊是為了深藏自已最深不可測的秘密,當然,也包括自己的愛。

 

但這就是坂元裕二

 

他已經不需要那個總是大聲告白永尾完治「我愛你」的女主角赤名莉香,他已經不將那些愛輕易說出口。歷經二十幾年,坂元裕二將「四個人」之間的糾葛,用諷刺,用謊言,設法填空,讓那些刻意的留白,讓那些不明說的言語自成一股力道。

 

對他來說,才是能讓觀眾印象深刻、碰觸至心的情感。


《無法成為野獸的我們》是新垣結衣與編劇野木亜紀子第四度合作的作品。

《無法成為野獸的我們》是新垣結衣與編劇野木亜紀子第四度合作的作品。

職場生活

去年四月,台灣雜誌《CCC創作集》採訪野木亞紀子,在訪談影片裡,採訪者問她「對於有心投入編劇工作的新人,妳會給出什麼建議?」,她先是一笑,隨即認真地道出自己的哲理:

 

「我想說,任何經驗都不會是白費,我也還沒習慣於當個編劇,也有很長一段時間從事自己並不適應的工作,但要是沒有去一般工作上班、沒有製作紀錄片的經驗,我現在也沒辦法寫出那些橋段吧。」

 

若從野木亞紀子的創作方向來看「工作」這件事,這個在日本最常拍攝的題材「職業劇」裡的日常描寫,她是如此慎重地寫著主角們的「職場生活」。在她的劇本裡,就算是擁有漫畫及原著的改編,也沒有過份戲劇化的誇張渲染。

重版出來!》的漫畫編輯,《月薪嬌妻》的契約婚姻家庭,《Unnatural法醫女王》的法醫解剖,《Fake News 假新聞風暴》的網路媒體,《無法成為野獸的我們》的電商公司,在這些劇裡,沒有事事總是手到擒來的女主角,或是所有帥哥都繞著美麗的女主角轉來轉去的生硬寫法,也沒有好像任何難關只要在每集的最後被配角提點了幾句就能瞬間解決難題的開外掛寫法。 

 

野木亞紀子所下的功夫,只是觀察這些職業裡的「細節」,再來利用這些細節塑造出角色,再將重點放在「工作」這件事,就是這麼簡單。

 

而不單只有女主角,野木亞紀子同時間也逐步踏實豐富主角身旁的配角們,朋友,同事,在主角面臨戲劇性的難題時,除了讓女主角擅用自己的知識與智慧,更重要的是,野木亞紀子讓所有人全心全意專心在工作上,讓「解決難題」這戲劇衝突,透過每人都知道卻很難執行的真理──團體合作,迎刃而解,進而讓角色成長。

 

雖然在遇到難關時,這些角色也許跟平常人一樣會覺得「逃避雖可恥但有用」,但是,隨著野木亞紀子因應社會脈動所寫出的難題(《Unnatural法醫女王》有幾集直指國家問題,《Fake News 假新聞風暴》很生動地描繪出「網路暴力」),讓角色透過努力,不逃避,正視自己的痛苦,累積了自己的經驗,就像在那訪談影片裡最後數秒,她結論自己的想法:

 

「雖然有人會對自己的工作不滿,覺得正在做的事情很沒意義,但總有一天,這些經驗都會派上用場。」

 

這或許是野木亞紀子在這些「職業劇」裡,透過一個人面對也好,所有人一同面對也好,讓角色們在「職場」這個地點裡頭,將「用勞力換取薪資報酬」這件再平常不過的真實經歷,貼切且明亮地寫出每個人的痛苦與成長。

 

我想是因為她相信,人生沒有徒勞無功,走一步的改變雖是細微,但在努力生活的過程中,自己一步一印、所有人一步一印,累積的一切,所有的全力以赴,終將不會是白費的。


日劇《黑色十人之女2016》劇照。編劇為笨蛋節奏。

日劇《黑色十人之女2016》劇照。編劇為笨蛋節奏。

真實的虛構

一個從2014年才開始撰寫長篇連續劇《了不起的選TAXI》的搞笑藝人,何以能在三年後憑《架空OL日記》得到日本腳本家最高榮譽之一「向田邦子賞」?

 

憑的就是從真實裡虛構出來的想像力。

 

笨蛋節奏的本名為「升野英知」,原是漫才雙人組合裡的「吐槽」擔當,2005年搭擋退出組合後,他一人繼續延用「笨蛋節奏」這個組合名稱,開始單人表演,參與漫才競賽「R-1大賽」屢屢入選決賽,他豐富奇妙的世界觀,曾讓日本搞笑圈地位極高的松本人志稱之為「絕對王者」。

 

他寫過的連續劇劇本不多,但每一齣劇本都蘊含著他擅長將真實融入虛構的奇特想法,像是為富士電視台寫短篇特別篇《陰差陽錯的女演員們》時,就是假設「現在當紅的女演員們,如果都在決定命運的試鏡失利的話,那她們沒有大紅的人生會是如何呢」這樣的出發點而寫。深夜劇《住住》則是虛構他自己與另一位搞笑藝人若林正恭住在同一棟公寓的同一樓層,結果有天發現女演員二階堂富美居然也住在同一層,不知不覺間三人變成好友,於是在他們互相串門子打屁哈拉時發生了各種趣事。

 

笨蛋節奏總能將這種實際存在的「真實」,經過自己的想像力變造後,寫成故事,就成了擁有自己特異風格、半實半虛的奇妙世界。

 

而《黑色十人之女2016》跟《架空OL日記》是我認為笨蛋節奏在這「真實虛構」的劇本裡,非常有趣的兩齣戲。

《黑色十人之女》原是1961年由市川崑導演關於「外遇」的電影作品,笨蛋節奏重新改寫,除了外遇的故事架構大抵上沒有太大變動,其餘完全翻轉角色們的職業與故事場景,大膽地改寫成「電視台製作人」與「連續劇劇組」(讓真實的劇組拍了個虛構的劇組故事),更有意思的是,笨蛋節奏版的男主角找來當年電影版男主角船越英二的兒子船越英一郎,但最讓人吃驚的,莫過於幾個月後船越英一郎爆出了「不倫」新聞,更讓笨蛋節奏這種混雜真實的「虛構」,添上幾分高超。

 

讓他拿下向田邦子賞的《架空OL日記》就更有趣了,這個劇本的起點源自於笨蛋節奏在2006年開了一個以「銀行OL」女性上班族身份的日記部落格,講述平時發生的各種生活瑣事、閒聊、抱怨,一寫就是寫三年,也引起現實生活大量女性上班族的共嗚,甚至還有出版商將部落格上這些日常生活細節,出版成實體書,進而讓笨蛋節奏有機會將他「男扮女裝」的精神變性,一舉改編成連續劇(一樣由他本人男扮女裝)。

 

笨蛋節奏能將真實生活裡的繁雜,以自己虛構的方式,寫成非常有趣的細節、有趣的劇本,那些我們曾經覺得無趣的平凡,在他的世界裡,卻都是讓人難以忘懷的幽默。