如今「神仙打架」這四個字已經被用到氾濫，但要給2022的10月新番下一個標語，已經想不到「神仙打架」以外的詞，特別是在續集上各個都是黑馬之作，有些續集隔了一季，有些隔了好幾季，更有一部隔了10年，各個世代的作品比拚造就了十月秋番臥虎藏龍的一面。
《BLEACH死神 千年血戰篇》：要的是潮，看的則是回憶與青春
現在的動畫作品數量已經遠超以往，十年前守在電視前看動畫的小朋友，如今也都已經出了社會，曾經選擇很少的我們，現在多了許多選擇，但有一部動畫盤據了我們青春的一大塊，如今的續集就像光速般的月牙天衝一樣衝擊到了眼前，斬的我們滿臉是淚。
《死神》作為三本柱之一，隨著動畫完結與漫畫連載結束，也慢慢地淡出觀眾的視野，沒想到的是動畫結束的十年後，直接在2022年的10月秋番中出現在觀眾的眼前。兩個字的死神我們可以用一個字總結，那就是「潮」，看這部作品就一個「潮」字就完事了，每一個人武器上的能力、一字排開的隊長們、極富魅力的反派們，特色鮮明毫無重複的角色們，每一個部分都讓人感到熱血澎湃，這也是為什麼死神能夠佔據我們青春的一大塊，每當電視上轉到死神時，不管當下演的劇情有沒有看過，總是會停個一段時間看著主角一護他們。
實際上第一集播出後絲毫沒有令人失望，媲美電影規格的製作，當一護喊了那句等了十年的「卍解」時，看的是淚流滿面，動畫組最過分的還是在片尾藏了一個爆點，曾經的過往，當時的480P、720P畫質的那些老畫面，經典的片段一一出現在了片尾，還有比這更過分的事情嗎？
老觀眾看的是青春是回憶，而對於沒接觸過的新觀眾而言，這次也是個很好的入坑方式，當知道一個故事開始播放結局的時候，或許會讓人更加有動力補上前面的集數吧。
久保老師曾經說過，他通常都是先想到一個人物才會編寫他的故事，我想這也是為什麼在死神中每一個角色都能夠有其人格魅力，也正是因為這一點，角色的一些延伸梗或名台詞才有辦法在作品完結多時之後還能存在眾人口中。
《死神》這部作品很神奇的是，放在哪個時代都不會感覺過時，一樣的那麼潮那麼令人激昂，這次的回歸是帶著整部作品的結束而回歸，但屬於死神的時代我想是會一直延伸下去的。
《路人超能100 S3》：第三季依然零死角的作品
如果要說一部作品能夠讓人挑不出任何缺點，一連三季都在水準之上，甚至常常有令人跌破眼鏡的表現，只能說這一定是在指《路人超能100》。
不知道是不是因為續集定律的關係，許多作品在第一季火力全開，第二季開始保持不住水準，讓人感到巨大的差異感。《路人超能100》是個例外，彷彿像保持在100%的茂夫一樣，始終維持著超高水準，時不時還會給你突破那100%的臨界值。
這也是為什麼《路人超能100》能夠在這秋番續集強權如雲中佔有一席之地，因為我們始終不需擔心害怕他的水準下降。這部作品是一個很典型的英雄類作品，有著最強超能力的主角與她的小夥伴們，還有一個心靈導師與一大堆反派，原作者ONE老師，想必真的很喜歡英雄題材，相比《一拳超人》而言，《路人超能100》更著重在內心層面的成長。
超能力英雄類型總是會遇到一個課題－「擁有超能力的人真的高人一等嗎？」茂夫與他的師父靈幻間的互動與成長，很好的解釋了這個課題，前兩季圍繞著這個課題打轉，有著衝突、和解、怒氣與眼淚，沒想到的是脫離這份課題後，第3季第1集就可以暖到骨子裡，人與人的互助果然是這部作品想給觀眾最棒的禮物。
可能有些人會覺得《路人超能100》文戲那麼頂的情況下，武戲能夠兼顧嗎？所以說這部是真正的零缺點作品，製作公司骨頭社從一開始就讓我們知道什麼是武戲教科書，不帶過多炫技的光特效，而是用大量的神轉場運鏡，讓整部的武戲彷彿藝術品一般的連貫通暢，強調的是動作感與畫面上人物的表情特寫，讓觀眾在享受這份快感的同時，還能夠兼顧武戲之後的內心環節，這份餘韻就這樣壟罩了整部作品。
如果害怕爛尾和派品質下降而不敢追番的話，《路人超能100》絕對能夠成為你追番的好選擇，前兩季沒讓人失望，相信第三季能夠一路保持到結束。
《SPY X FAMILY 間諜家家酒 part2》：拆成兩部依舊是大黑馬
可能是為了兼顧品質，最近越來越多分割放送的動畫，就像之前的《無職轉生》一樣，《間諜家家酒》也是採用分割放送形式，兩部的內容在中間隔了一季之後播放剩餘集數，這個有一個好處是能夠保持作品熱度，不會像有些作品可能第二季等了一年觀眾早就忘記在演什麼了，同時多了一季的時間能夠更加穩固作畫品質，而這點對於《間諜家家酒》這種主力作品來說是最棒的製作方式了。
從原作的設定就知道這部作品一定能夠大紅大紫，作者利用「他不知道她，她也不知道他，但她知道他們」的巧妙關係來製造出許多笑點和橋段，優秀創新的故事內容遇上了有愛的動畫組，透過精美的動畫讓世界知道安妮亞的可愛，根本是讓這世上染上了一種名為安妮亞的可愛毒。
一部作品能夠出圈，有一個關鍵的原因在於傳播力夠強才有辦法做到，相信有需多人是透過大量的安妮亞迷因或是動畫中的片段而入坑，而剛好這部作品也是看個一集就停不下來的類型，只需要一個契機就能夠讓觀眾死死的黏在佛傑一家。
看了Part 2的首兩集之後特別要表白一下OP和ED，這到底是什麼超有愛的片頭片尾畫面，每一幕都能截圖下來當作桌布，跑步的動作居然還能對上拍子，同時BUMP OF CHICKEN的片頭曲雖然和第一季的星野源的曲風相異，但這種柔和的氛圍感覺上更適合磨合後的佛傑一家，等了三個月你說值不值得，太物超所值了吧。
《鏈鋸人》：一塊大到不行的邪道大餅
雖然不是續集類作品，但這部算是筆者最期待的一部，大概也是這季唯一能夠力壓各大續集強權的作品了吧。
光是開播前公佈總共會有12組歌手來負責12首主題曲，然後看到投資方居然是製作方MAPPA本身，光看這兩點大概就能安兩百個心，MAPPA絕對是想要用盡全力搞好這一部，沒在跟你嘻嘻哈哈。
看過藤本樹的作品後你很難不愛上他的作品，跳脫框架的想法，富含哲理的劇情脈絡，帶著邪氣的角色塑造，宛如小丑跳舞向著世界歌唱，很難解釋這種在他作品中找到的翻來覆去的想法，也是因為這種多層次感才會讓人對他的作品上癮，我想MAPPA也是因為這點才會想要自行出資製作這部吧。
當然開播前吹得越高就有可能摔得越重，大家都等著看首集的成品，然而首集播出後，他依然是在那只能仰望的高處，心中的滿足感就如同電次能夠成為瑪奇瑪的狗一樣幸福，光是電影大師藤本樹所要求的片頭畫面上的各種致敬，就能夠讓人琢磨一陣子，更不要說這次戰鬥畫面上用的三渲二的表現手法，在能夠大大降低畫師的負擔之下卻不顯得畫面突兀，雖然始終比不上傳統2D但比起以前許多用這種手法表現的動畫進步巨大。MAPPA示範了什麼叫作用電影規格製作動畫，他把漫畫有張力的畫面都一一展現出來，瑪奇瑪的擁抱與電次的破繭而出，放大了動畫給人的視覺饗宴。
播出前畫的大餅，首集播出後展現的企圖心，一集就能夠讓觀眾買單的作品，《鏈鋸人》和MAPPA直接做到了，揉合了藤本老師的邪典作品，令人不知不覺期待這塊餅能夠大到什麼程度。
在FB經營「緒語の雜食性影劇觀後感」粉絲團，多國戲劇作品皆有涉略，抱持著「如果能夠多讓一個人入坑就太好了」的心態在寫文章。
